Kurs rysunku i malarstwa
kurs semestralny dla dzieci
Kurs rysunku i malarstwa to semestralny cykl warsztatów adresowanych do wszystkich dzieci, którym rysowanie i malowanie sprawia przyjemność. Ideą zajęć jest rozwój kreatywności i stworzenie bezpiecznej przestrzeni, w której młodzi adepci sztuki będą mogli eksperymentować, uczyć się i doskonalić swój warsztat. Dzięki wprowadzeniu w różnorodne techniki rysunkowe i malarskie oraz prezentacji w przyjazny sposób terminologii związanej z tymi dziedzinami dzieci będą swobodnie poruszać się w świecie sztuki.
Kurs rysunku i malarstwa to semestralny cykl warsztatów adresowanych do wszystkich dzieci, którym rysowanie i malowanie sprawia przyjemność. Ideą zajęć jest rozwój kreatywności i stworzenie bezpiecznej przestrzeni, w której młodzi adepci sztuki będą mogli eksperymentować, uczyć się i doskonalić swój warsztat. Dzięki wprowadzeniu w różnorodne techniki rysunkowe i malarskie oraz prezentacji w przyjazny sposób terminologii związanej z tymi dziedzinami dzieci będą swobodnie poruszać się w świecie sztuki.
Nauczy się rysować ołówkiem, węglem, pastelami i tuszem.
Pozna specyfikę farb akrylowych i nauczy się nimi posługiwać.
Pozna zasady kompozycji i nauczy się budować przestrzeń w obrazie.
Nauczy się malować martwą naturę i oddawać kształty przedmiotów.
Pozna zasady stosowania perspektywy, światłocienia i używać proporcji.
Wykona wiele prac rysunkowych i malarskich w oparciu o zdobytą wiedzę.
inspirujący, wartościowy i twórczy czas w gronie rówieśników
dostęp do wszystkich potrzebnych do pracy materiałów i narzędzi
przez cały czas trwania kursu opiekę merytoryczną i pedagogiczną wykwalifikowanych instruktorów
KLASY 1-3
- Poznanie technik rysunkowych: ołówek, węgiel, pastel, tusz.
- Poznanie technik malarskich: akwarela, akryl.
- Poznanie narzędzi plastycznych: pędzel, szpachla, ptasie pióro, własne palce.
- Poznanie znaczenia słów: kompozycja, światłocień, perspektywa, proporcje, weduta, sztafaż, pejzaż i innych.
- Wykonanie wielu prac w oparciu o zdobytą wiedzę.
KLASY 4-6
- Poznanie technik rysunkowych: ołówek, węgiel, pastel, tusz.
- Studium natury, portret, rysunek anatomiczny postaci, praca z modelem/modelką.
- Poznanie technik malarskich: akwarela, akryl, tempera.
- Poznanie narzędzi plastycznych: pędzel, szpachla, ptasie pióro.
- Wiedza teoretyczna: poznanie zasad kompozycji, światłocień, perspektywa, proporcje, weduta, sztafaż, pejzaż, umieszczanie elementów w przestrzeni i tworzenie jej w na powierzchni kartki, kolory i formy.
- Tworzenie autorskich szkicowników.
- Wykonanie wielu prac w oparciu o zdobytą wiedzę.
Kurs z Emilią Dragosz
20 spotkań x 2h
poniedziałek, klasy 4-6, godz. 15:45 - 17:45, 29/01-17/06/2024
2080 zł (4 x 520 zł), 2000 zł (4 x 500 zł)*
Kurs z Gabrielą Prokop
20 spotkań x 1,5h
poniedziałek, klasy 1-3, godz. 16:00-17:30, 29/01-17/06/2024
1560 zł (4 x 390 zł), 1500 zł (4 x 375 zł)*
Kursy z Katarzyną Pietrzykowska
18 spotkań x 1,5h
czwartek, klasy 1-3, godz. 16:00-17:30, 01/02-20/06/2024
1404 zł (4 x 351 zł), 1350 zł (4 x 337,5 zł)*
18 spotkań x 2h
czwartek, klasy 4-6, godz. 17:45-19:45, 01/02-20/06/2024
1872 zł (4 x 468 zł), 1800 zł (4 x 450 zł)*
19 spotkań x 1,5h
piątek, klasy 1-3, godz. 18:00- 19:30, 02/02-21/06/2024
1482 zł (4 x 370,5 zł), 1425 zł (4 x 356,25 zł)*
Kursy z Magdą Szeląg-Kugiel
9 spotkań x 1,5h / co 2 tygodnie
niedziela, klasy 1-3, godz. 12:00-13:30, 04/02-16/06/2024
702 zł (4 x 175,50 zł), 675 zł (4 x 168,75 zł)*
8 spotkań x 2h / co 2 tygodnie
niedziela, klasy 4-6, godz. 14:00-16:00, 18/02-16/06/2024
832 zł (4 x 208 zł), 800 zł (4 x 200 zł)*
Kursy z Iryną Harasym
19 spotkań x 1,5h
sobota, klasy 1-3, godz. 12:00-13:30, 03/02-15/06/2024
1482 zł (4 x 370,50 zł), 1425 zł (4 x 356,25 zł)*
19 spotkań x 2h
sobota, klasy 4-6, godz. 14:00-16:00, 03/02-15/06/2024
1976 zł (4 x 494 zł), 1900 zł (4 x 475 zł)*
Kurs z Niną Rzeszutko
20 spotkań x 1,5h
poniedziałek, klasy 1-3, godz. 17:45-19:15, 29/01-17/06/2024
1560 zł (4 x 390 zł), 1500 zł (4 x 375 zł)*
* cena dla osób kontynuujących
Iryna Harasym
Pasjonatka i miłośniczka sztuki i jej historii, artystka, malarka.
Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie na Wydziale Architektury Wnętrz (z aneksem do dyplomu z malarstwa) oraz Etnologii i Antropologii Kulturowej na Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie ze stopniem kuratora sztuki. Zakochana w sztuce już od czasów młodości - we Lwowie ukończyła Liceum Plastyczne na kierunku tkaniny przemysłowej. Po ukończeniu studiów artystycznych ukończyła również Studium Pedagogiczne na warszawskiej ASP, by swoje zamiłowanie do tworzenia przekazywać kolejnym pokoleniom. Miłość do sztuki i edukacji realizuje współpracując m.in. z Muzeum Narodowym w Warszawie w zakresie edukacji dzieci i dorosłych.
W Sztukarni prowadzi zajęcia od początku 2022 roku, prowadząc kursy rysunku i malarstwa dla dzieci i nastolatków.
Emilia Dragosz
Artystka-malarka, pochodząca z domu artystów i rzemieślników.
Ukończyła Ogólnokształcącą Szkołę Sztuk Pięknych w Kielcach ze specjalizacją Stare techniki malarskie i pozłotnicze.
Jest absolwentką Wydziału Malarstwa na Krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, którą ukończyła w 2013 i w tym samym roku jej prace znalazły się na wystawie Najlepszych Dyplomów ASP w Krakowie. Po studiach artystycznych przez rok pracowała przy konserwacji malarstwa i mebli w Dubaju. Stypendystka Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Od wielu lat tworzy we własnej pracowni, tworzy intensywne, kolorowe, wielkoformatowe obrazy i uczestniczy w wystawach indywidualnych i zbiorowych. W 2016 roku zdobyła wyróżnienie w konkursie o Grand Prix Fundacji Franciszki Eibisch. W 2019 jej obraz został zakupiony przez Muzeum Narodowe w Gdańsku.
Mimo studiów na wydziale malarstwa i codziennej malarskiej pracy, Emilia na równi kocha rysunek i uważa go za podstawę wszelkiego tworzenia.
Od września 2022 Emilia prowadzi również zajęcia z rysunku i malarstwa dla klas 4-6, chcąc zmieniać podejście dzieci do sztuki i wierząc, że następne pokolenia będą wchodzić do muzeów z chęcią i zaciekawieniem. Uczy dzieci otwartości na nowe techniki i posiłkuje się elementami eksperymentu artystycznego, tak aby każde zajęcia rozbudzały w nim talent i chęć tworzenia.
Katarzyna Pietrzykowska
Ukończyła studia na warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych na wydziale scenografii, jednak to tworzenie lalek artystycznych okazało się jej największą pasją i miłością, którą od 4 lat zaraża uczestników prowadzonych przez nią warsztatów w Sztukarnii. Jej prace znajdują się w prywatnych kolekcjach m.in. w Kanadzie, Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii. Stworzyła lalki do opery "Dokręcanie śruby" B. Brittena w Polskiej Operze Królewskiej.
Oprócz lalek robi także dla nich rekwizyty, meble oraz zwierzęta. Doświadczenie w tworzeniu miniaturowej scenografii zdobyła pracując przy produkcji animacji lalkowej w Studiu Animacji Trefl.
Brała udział w wystawie "Mazowsze w spódnicy" organizowanej przez Muzeum Domków, Lalek, Gier i Zabawek oraz w wystawie w ramach festiwalu "Lalka też człowiek".
Oprócz tego maluje (zwłaszcza olejami i akwarelami), rzeźbi, rysuje, okazjonalnie zajmuje się też ceramiką. Uwielbia udzielać się wolontaryjnie w pracy z dziećmi, co skłoniło ją do podjęcia podyplomowych studiów pedagogicznych w Wyższej Szkole Kształcenia Zawodowego.
Kiedy ma wolną chwilę ucieka do lasu i obserwuje ptaki.
Magdalena Szeląg-Kugiel
Absolwentka Liceum Sztuk Plastycznych w Krakowie oraz Wydziału Malarstwa krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. W ramach wymiany studenckiej pobierała również nauki we włoskiej Accademia di Belle Art di Lecce.
Chcąc łączyć własny rozwój artystyczny z nauczaniem kolejnych pokoleń ukończyła Studium Pedagogiczne przy ASP w Krakowie oraz Podyplomowy Kurs Arteterapii w Polskim Instytucie Ericksonowskim w Łodzi.
Od wielu lat prowadzi warsztaty z malarstwa, rysunku i ceramiki dla dzieci, młodzieży i dorosłych. Pracując w szkole realizowała z młodzieżą autorskie programy edukacyjne, wychodząc poza tradycyjne techniki plastyczne i wprowadzając między innymi podstawy tworzenia animacji. Jest autorką i ilustratorką książek dziecięcych.
Inspirację do własnej pracy dają jej podróże po Polsce, Azji i Europie. Aktualnie tworzy zatapiając się w naturze, przebywając w maleńkiej wiosce na północy Polski.
Gabriela Prokop
absolwentka Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, malarka, grafik i instruktor zajęć artystycznych. Pasjonatka techniki batiku, w której tworzy od dziewięciu lat. Malując rozgrzanym woskiem, stara się utrwalić ulotne momenty- obrazy inspirowane szarą codziennością, marzeniami i pięknem. Tworząc obrazy i ilustracje posługuje się techniką batiku, akwafortą, akwarelą oraz klasycznym malarstwem olejnym.